Hi, ich bin Marion Stephan – Fotografin mit einer besonderen Affinität zur Technik.
Seit vielen Jahren bin ich professionelle Werbefotografin – ein Beruf, den ich von der Pike auf gelernt habe und der mich bis heute erfüllt. Mit der Zeit haben sich Technik und Bildwelt stark verändert, und mit den Wünschen meiner Kundinnen und Kunden wächst auch die Nachfrage nach KI-generierten Bildern. Diese Entwicklung beobachte ich mit gemischten Gefühlen: Einerseits liebe ich die klassische Fotografie, andererseits spüre ich, dass KI ein Teil unserer Zukunft sein wird.
Künstliche Intelligenz als Chance, nicht als Widerspruch
Für mich ist KI aktuell eine Chance, diesen Wandel nicht nur zu akzeptieren, sondern aktiv mitzugehen – ohne dabei meine Wurzeln in der Fotografie zu verlieren. Bilder entstehen heute auf viele Arten, aber mein Herz schlägt weiterhin für echte Begegnungen, Emotionen und Momente, die nur die Kamera im richtigen Augenblick einfangen kann.
Zwischen echter Fotografie und digitalen Möglichkeiten
Ich hoffe sehr, dass das digitale Zeitalter uns Fotograf:innen nicht verdrängt, sondern Raum für beides lässt: neue kreative Möglichkeiten und die besondere Tiefe echter Fotografie.
In meiner Arbeit verbinde ich klassische Fotografie mit den Möglichkeiten künstlicher Intelligenz. So entstehen hybride Bildwelten, die Realität und digitale Ästhetik miteinander verschmelzen lassen.
marylab.studio – mein kreativer Raum
marylab.studio ist mein kreativer Raum, in dem ich neue visuelle Konzepte erforsche – von modernen Stillleben über experimentelle Porträts bis hin zu KI-generierten Kompositionen.Einige meiner Arbeiten entstehen vollständig mit KI, andere vereinen reale Fotografie und digitale Nachbearbeitung zu einem neuen visuellen Ausdruck.
Ich sehe Technologie nicht als Ersatz, sondern als Erweiterung meiner künstlerischen Handschrift. Mit jedem Projekt wächst das Studio weiter – neue Serien, Experimente und Kooperationen kommen stetig hinzu.
Willkommen in meiner Welt zwischen Fotografie, Kunst und Zukunftsästhetik.
Hi, I’m Marion Stephan – a photographer with a deep affinity for technology.
About — Marylab: Photography, AI Art & Hybrid Visual Concepts
From Photography to Hybrid Visual Worlds
For many years I worked as a photographer — a craft I learned from the ground up and one that still shapes how I see light, composition and emotion.
As visual culture evolves and AI-generated imagery becomes more relevant, I have expanded my practice to explore how photography and artificial intelligence can coexist and influence each other.
As visual culture evolves and AI-generated imagery becomes more relevant, I have expanded my practice to explore how photography and artificial intelligence can coexist and influence each other.
AI as Creative Expansion
I view generative AI not as a replacement for traditional photography, but as an extension of my artistic language.
While my heart still beats for real encounters, emotions and authentic moments, I actively engage with new digital tools to create hybrid images — merging reality, imagination and algorithmic aesthetics.
While my heart still beats for real encounters, emotions and authentic moments, I actively engage with new digital tools to create hybrid images — merging reality, imagination and algorithmic aesthetics.
Visual Identity in the Age of AI
My hope is that the digital era will not replace photographers, but instead create space for both:
the depth of genuine photography and the innovative potential of AI-driven visual art.
Today, images can emerge through lenses, models or prompts — and I embrace this expanded field of visual creation.
the depth of genuine photography and the innovative potential of AI-driven visual art.
Today, images can emerge through lenses, models or prompts — and I embrace this expanded field of visual creation.
marylab.studio — a space for AI art & concept-driven visuals
marylab.studio is my creative space for hybrid aesthetics, digital art and post-photography concepts.
Here, I explore modern still lifes, experimental portraits and AI-generated compositions, developing visual narratives that blur boundaries between physical and digital.
Here, I explore modern still lifes, experimental portraits and AI-generated compositions, developing visual narratives that blur boundaries between physical and digital.
Some works are created entirely using AI image models, while others combine real photography, digital post-production and prompt-driven design to form a new visual language — one that reflects both my roots and my evolving artistic direction.
Ongoing Practice, Continuous Experimentation
With every series and collaboration, the studio grows — new experiments, evolving concepts and cross-disciplinary ideas constantly reshape my practice.
For me, technology expands creativity, enabling visual concepts that once were impossible to realize.
For me, technology expands creativity, enabling visual concepts that once were impossible to realize.
Welcome to my world — where photography, AI and future aesthetics converge.